Jean-Louis Murat sur le bûcher

Il en va de l’œuvre de Murat comme celle de Woody Allen : chaque année draine une nouvelle création, aussitôt estampillée « grand cru » (Mustango, Le moujik et sa femme, Moscou) ou « cru mineur » (Vénus, Madame Deshoulières, A bird on a poire). Et selon la formule consacrée, un mauvais Murat ou un mauvais Woody Allen sera toujours meilleur que la piquette fournie par la concurrence.

Le cru 2009 s’intitule Le cours ordinaire des choses [1]. Autant dire qu’une fois de plus, on ne va pas rigoler sous son manteau de pluie. Jugez plutôt l’entrée en matière du disque : « Inutile de me chercher, de me chercher parmi les morts / Inutile de m’adorer / L’âge de pierre au royaume où tout fabrique du faux / Âmes sombres, jours funèbres, que le cœur me paraît pauvre / Le cours ordinaire des choses me va comme un incendie ». La société de consommation 2.0 comme bûcher de l’âme du poète, la belle affaire : Rimbaud aussi avait mal aux autres, comme dirait Calogero.

Sur la pochette, le visage autant spectral que christique de Murat se fond avec le paysage crépusculaire et broussailleux dans lequel ses cheveux s’enflamment. Le voyant rimbaldien dans la nuit de son époque ? Plus sûrement Diogène trimballant sa vieille lanterne à Nashville cette fois-ci. Eddy Mitchell, Johnny et Murat ont les mêmes rêves, ça leur fait un point commun. L’auvergnat a donc posé ses flight cases dans le berceau légendaire du country pour enregistrer avec des musiciens prestigieux. Pour un résultat qui sent bon le spleen automnal du chef, pas plus celui de Nashville que d’ailleurs. Il n’y a pas de déterminisme climatique chez Murat, vous ne le ferez pas enregistrer un album de reggae en Jamaïque, ni un album de blassmusik en Alsace. Mais pourquoi aller à Nashville ? A-t-il gagné un voyage dans une émission radiophonique de Nagui ? Impossible. La motivation du seul vrai bluesman français paraît évidente : l’envie de retourner aux racines, vivre une nouvelle part de légende, se frotter aux fantômes du Tennessee et aux musiciens américains tombés dedans quand ils étaient petits.

L’album démarre donc sur le brûlant « Comme un incendie », meilleure intro d’un disque de Murat depuis « Les jours du jaguar » (sans l’égaler). De l’huile bouillante coule dans les veines du chanteur nostalgique des temps bellicistes, au nom de scène emprunté à un maréchal de France. A vrai dire, les choses sérieuses commencent au quatrième titre : « Chanter est ma façon d’errer », première descente délectable à bord du rafiot existentiel de Murat et de sa Margot, avec pour boussole la poésie surannée de l’ogresse voix. On ne s’attardera pas sur « M Maudit » et « 16h00 qu’est-ce que tu fais ? », deux morceaux qu’il aurait mieux fallu remplacer par les deux inédits mis en ligne cet été sur son site officiel : « Ruby » et « Princesse évaporée ». Il faut attendre la plage 8 pour atteindre l’extraordinaire du disque : « La mésange bleue », fable poudreuse pour heure bleue lacrymale. « Comme un cowboy à l’âme fresh » nous sort du songe d’un coup de fouet ultra efficace, qui fait mouche grâce à la gueule de bois du clavier. Dernier morceau du disque, « Taïga » défile comme le générique de fin du Jour du Seigneur. La lumière chrétienne de la rédemption frappe l’auvergnat, enfin lavé de son âme d’hibernatus indécrottable, pendant cinq minutes. Le cours ordinaire des choses a le charme d’un Murat correct. Déjà disque de l’année pour mon vieux chat.